第一百章 关于老杜

    第100章 关于老杜
    美丽联邦年8月10日，耳朵的《第三个人》正式上映。
    经过一个多月的宣传造势，李姐也算是尽心尽力了，至于最后票房如何，那就只能够看天意了。额外值得一提的是，耳朵居然把剧本的给改了，除了结尾没有改之外，整部电影居然剪辑进了大量的喜剧元素，这个是陈论没有想到的，难道说蝴蝶效应来了？
    但是在公司里提前看了这部电影之后，陈论表示还是那个老味道，除了加了些许喜剧元素，其他的基本还是老样子，反正陈论是知道这个票房后面肯定不会太强劲，顶多就是开局的时候因为宣传还有着些演员的吸引力将观众引导进电影院。
    “陈哥，我们的电影什么时候拍啊？”
    范某某那成熟美艳的娇容上，戴着金边眼镜线条优美的娇躯，之前玩的时候是身着教师装，而现在却是穿着魅惑无比的宫廷束身马甲，浑圆挺翘的雪白被挤压在马甲领口处，挤出一道深壑迷人的深沟，腰侧两边黑色蕾丝花纹交织，雪白细腻与黑色蕾丝相加，黑色蕾丝里透出白嫩肌肤更添诱惑，曼妙的水蛇腰曲线优美而在这之下的更是弧度夸张肉感十足的丰硕，修长匀称的美腿上穿上了一双黑色吊带渔网丝袜丝足穿着黑色红底高跟鞋，范某某每走一步，都会震颤出，一阵诱人的巨浪。
    整个人充满着致命的诱惑，让陈论无法自控，丝毫没有初见时候清纯的样子，更像是一位高贵的黑夜女王性感火辣无比。
    “快了，大概9月份开拍把。”
    陈论抚摸着，眼睛却是在看着天花板，性欲只能够是一个短暂的满足，在放纵之后只会有更大的空虚和痛苦，这就是陈论这段时间的感受。
    至于那所谓的背德感，陈论感觉丝毫没有给自己带来所谓的欢愉，陈论有仔细的剖析过，可能最重要的原因还是因为自己的喜好。
    黑色电影，或者说犯罪片。
    在这样子的一个基础之下，似乎这种水平的刺激完全无法给与陈论一个享受的阈值。
    简单来说就是不够，还是不够！如果要达到陈论的预想，或许还要有更极端的感官体验。
    没有什么比一个所谓的卫道士慢慢堕落和沉沦更有趣的了，现在的陈论不就是如此吗？或许以前的他还在幻想着什么不切实际的爱与恨，但是现在呢？在初步的感受到了所谓的成功和电影之后，他是一个什么样子呢？
    “那我的角色还是那个过去的妻子吗？”
    范某某就这躺在陈论的怀里，声音轻轻的说着。
    “这段时间已经和你说了这么多次戏了，按道理来说你也应该懂了，你是一个聪明人，我们不要说那些没有意义的废话。”
    范某某看着陈论的脸，她的眼神里面好似还有着其他的东西，但是陈论的眼神之中只有那种默然的你情我愿的交易关系，他若如此，那么她又能够怎么样呢？
    “好的，我知道了。”
    陈论伸手向范某某的头顶抓去......
    “这一次的神探，我们塑造的就是一个消极型角色弧，也可以称为悲剧性堕落。”
    陈论望着在烟雾里面若影若现的核心主创人员们，慢慢的说道。
    在电影或者电视剧的剧作里面，这种人物弧线可以说是最迷人的之一了，其中的代表人物有，《绝命》的主角老白，《星际》里面的天行者、《冰与火之歌》中的龙母。
    当然了还有最经典的那位来自丹麦的王子，哈姆雷特。他们都是以一种被动的方式一步步走向不可避免的堕落，直到自己主动沉沦。
    这类型的消极型角色弧的起源是一般都是失败。而且，这些故事中的主角最终都没有成功。相反，到最后，他们的情况比开始时更糟了。
    “这一次开会，也是最终的定稿，大家都畅所欲言，想到啥就说。”
    神探这个角色还是胡君，老胡都快要成为陈论的御用男主角了，整整三部电影，他都是主角。
    说白了就是合适且合作了这么多次，顺手又合拍。
    女主即过去的妻子则是范某某，女配也就是真实的妻子则是曾离。男配演差人的则是严一宽，高志伟则是由改编剧本之后的尼大红老师来出演。其他角色也是全部交给有时间有档期来拍摄的老兄弟们瓜分。
    制作上基本上来说还是原本的老班底，大差不差的一个情况。
    “发生在神探的身上或是这类角色他们内心的变化或成长本质上是消极的。消极型角色弧最终会让角色堕落，或者成为自己人格缺陷的受害者。很多这样的故事都以死亡告终。”
    陈论看着自己纸上写的字，有一种恍惚的感觉，好像是自己也不知道自己这是什么时候写的。
    但是这些话，让陈论想起了一个影史中非常典型的例子就是《教父》中的麦克·柯里昂。
    故事最初，麦克坚称自己和家人一点都不像。他是一名军人，坚决而坚定地不愿卷入犯罪世界。但当麦克对故事中的事件做出反应时——他的父亲遭到攻击，他的第一任妻子和他的兄弟被谋杀，维托死后一个密友的背叛——他失败了。他与黑帮的关系越来越密切，直到他成为下一代教父。
    在电影的最后，麦克变得更强大了，当然，但肯定不是一个比开始时更好的人。
    这里其实也有一个最经典的剧作式结局，那就是bd。
    即主角的主观需求和深层需求全部都没有达到，人物彻底的滑入地狱。
    又或者说在《神探》里面，神探的主观需求是抓贼，深层需求是希望这个世界所有的人都没有罪恶，都没有内心的鬼，都是好人。
    而这两个都是天方夜谭，怎么都不可能实现和做到，后者是纯粹的幻想。而前者就是这部电影的有看点，抓坏人。但是很显然前者也是不会让你做到的。
    所以，主角才会去采用如此酷烈的方式，完成自己的堕落。
    角色如此，陈论是否也会如此呢？
    陈论不知道，但是他知道他是一位商业片导演、娱乐片导演、类型片导演，然而在各种条条框框和商业束缚下，他的电影又远远超越了这些定义，又或者说陈论想要在这样的条件下，自己起舞。
    就是有这样的天才，毫不夸张地说，能把束缚变成艺术灵感的天赋。
    比如说，《神探》这部电影的原本作者，老杜。老杜也是黑泽明的忠实粉丝，陈论本人也非常喜欢老杜，那就有得吹和推荐了。
    在香省，商业片对于电影制作的要求正是老杜所紧紧抓住并用来创造艺术的手段，这给了他成为艺术家的先决结构。所以说，有时候有的人就是可以带着镣铐，还能够编排出镣铐之舞！
    这里可以说的是，他虽然在西方获得了作为作者导演的地位，但却是有失偏颇。
    从某种程度上讲，老杜对于某些观众而言就是一个动作片导演，他的粉丝们喜欢的是那些有别着枪的人的电影。而这远不是真正的老杜——这只是一些观众设计出来的他，或者说只是他创作的太片面的一部分。
    其实在香省，他真正受欢迎的是爱情喜剧。在80、90年代，他的爆款作品都是情节剧和合家欢的喜剧片。他一边用这些影片牢牢把握住香港本土观众，一边拍摄那些相对私人的、小制作的，同时在香港观众群非常有限的电影。
    这就是最经典的银河模式，拍一部纯商业片去卖钱，然后有钱了拍一部他们三人组想要拍的电影。
    老杜多年来一直在缓慢推进的歌舞片《华丽上班族》会在2015年出来。在那之前，还有感觉像歌舞片的《文雀》。还有半歌舞形式的《钟无艳》，一部插曲电影。这些都是他在动作片之外的尝试。
    这就是经典的像偶像致敬了，要知道黑泽明也是实打实的商业片导演，也是什么类型都拍。
    比如西方观众对老杜的理解是基于他影片的宣传和营销策略。对于香省电影来说，动作片是一条他们想要渗透进西方文化的狭窄通道。他们扮演着动作小丑的角色，用一种体制允许的属于他们的暴力形式来取悦西方观众，这也决定了哪些电影可以在这里进入院线。将一个观众看待老杜的视野只局限于他作为一个动作片导演的话，那实在是一种由狭隘和充满偏见的认知所带来的令人遗憾的附和。
    这其实也还没有办法，很多时候一些实际情况确实有这么复杂和绝望，但是小龙哥却是实打实的打进去。所以说，小龙那么牛逼的原因就是在于，他没有扮小丑，丑化自己去取悦别人。
    其实陈论最开始看老杜的电影是《大事件》和《黑社会》《ptu》，《神探》。
    当陈论第一次看到他拍的爱情喜剧并开始探索他其他电影的时候，和大多数人的反应一样，陈论也是感觉有点儿不适。他的动作电影符合我们所熟悉的传统，而他喜剧片的节奏和风格完全不是陈论或者说更多的观众所习惯的。
    其实是在他极简主义的动作片中，最容易看到他的独创性。他的电影是关于空间的结构。这是一种看待、打开他作品的方式，并用这种方式去找到隐藏在内容背后的他在电影上的实验性和创造力。
    他的电影对待空间结构极度严肃，审视身体在空间中如何受制于张力和压力，又如何协调空间中的权力关系，以及在强烈的紧张不安之下，这些客体如何被迫工作、被迫改变，新的结构又如何萌生。
    这是经典的老杜电影，这也是典型的黑泽明电影。这也是典型的陈论电影。很多时候关于一些艺术上的问题，很容易就一脉相承，不管是好的还是坏的，反正就是这么传下去了。
    既然都说到了老杜，《枪火》肯定绕不开。站位，也就是摆酷也是必须说的。也可以说是在环境里面，男性的静态站位。
    片中，阿南安排了五人作为文哥的保镖，张力逐渐构建起来，随着外界因素也就是敌对势力的出现打破了现有结构，让观众亲眼见证它被摧毁，那也正是电影的奇妙之处。
    老杜将对空间的切割以暂时稳定的空间结构重组展现，用以表现一系列英雄人物之间的相互关系，这样的手法被一而再再而三地运用。
    老杜对空间中的人体塑形极其入迷，在他的动作片中，确实有暴力冲突的爆发，但他并不是恋脚癖或吴宇森那样的“暴力诗人”，他围绕空间与结构作诗。
    暴力发生于空间被打破重组的时间。这一个太帅了，陈论也是对于这个手法深深的理解和掌握。
    所以说，很多时候都可以理解为老杜不崇尚暴力，但将其视为解决紧张关系的一种手段。
    这个陈论觉得和老杜的生活环境也有关系，毕竟从小在那种环境里面长大，自然知道暴力是解决不了问题的，更多时候也是一种威慑。
    但是吧，老杜也有玩嗨了的时候，毕竟导演也是人，总会出现各种情况，或者说导演也会任性的嘛。因为制片人就是他自己咯。
    在《真心英雄》中，有一个着名的几乎没有任何情节发生的酒吧场景，而在其间两个原本敌对的杀手却最终结盟，两人关系的进展是由酒吧空间结构中一场游戏式的物件交换而实现的。
    虽然说整部电影经费不高，但是拍的确实很肆意妄为，要不是双雄戏，这部电影肯定扑街啊。
    陈论可以翻阅了许多老杜的影片，找到与这类似的案例。发现老杜他分析拆解空间的方式在技术上十分迷人，布局条理非常清晰，他知道所有人物的确凿位置，画面存在什么样的张力——更牛的事，作为导演的他需要让你精准了解正在发生的故事。
    这种手法其实在恐怖片用的多，或者说悬疑片，让观众带入了主角无知的视角。
    正所谓吃百家饭，才能样样会嘛，老杜以前就是在当时最大的电视台打工，天天去拍电视剧，啥都学点自然是会一些的。
    谈论依旧在继续，一直到了深夜，李姐才最终拍板。
    “9月9号开机，这一次我不限时，陈论你拍个够吧，我只有一个要求，明年暑期我要看到这部电影上映。”
    陈论点了点头。